Сериалы и классическая музыка

В конце декабря Amazon представил зрителям все 10 серий своего нового сериала «Моцарт в джунглях». Таким образом «Амазон» еще больше укрепил свои позиции как серьезного конкурента Netflix, а зрители получили редкую возможность посмотреть сериал о классической музыке. Не документалку, не байопик, а хороший игровой сериал, где одним из главных и даже организующих действие героев выступает музыкальная классика, популярная и не очень. Явление это редкое (лично мне приходит на ум только один аналог, о чем ниже), и потому велик был шанс, что блин выйдет комом — но нет. Несмотря на некоторые шероховатости, сериал смотрится запоем и эмоции вызывает самые положительные.
Самое неудачное в новом сериале — это, пожалуй, его название, которое наводит на странные мысли о каком-нибудь Тарзане или Маугли. Однако скорее всего джунгли имеются в виду каменные, ибо действие происходит в современном Нью-Йорке. А может, это намек на обитателей этих джунглей, столь же далеких от классической музыки, как и персонажи Киплинга. Да и Моцарт — это вероятнее всего не метафора одного из главных героев, а олицетворение музыки в целом.

Итак, в современном Нью-Йорке живет девушка по имени Хейли Ратлидж, которая играет на гобое. Гобой — это любовь всей ее жизни, однако ей уже 26, а дальнейшие жизненные перспективы туманны. Нельзя же вечно давать уроки детишкам пубертатного возраста и играть за кадром в каком-нибудь шоу или третьеразрядном кино? На одном из таких сеансов «халтуры» Хейли и знакомится с виолончелисткой из нью-йоркского филармонического оркестра.
В нью-йоркском же филармоническом в свою очередь происходят большие перемены: прежний дирижер уходит на почетную пенсию, а вместо него приходит дирижер молодой и талантливый, но весьма эксцентричный. Старого маэстро душат одновременно зависть и горечь, отягченные развившейся с годами манией величия. Нового маэстро переполняет желание перемен и безграничных улучшений, однако его инициативы глушатся отчасти инерцией мышления участников оркестра, отчасти практичным менеджером, отчасти самим же маэстро Родриго, не вполне четко осознающего, чего именно он хочет.
Сюжетные линии Хейли, Родриго и оркестра в ходе повествования сплетаются, образуя своеобразное музыкальное произведение — полноценный концерт, в котором у каждого интрумента-персонажа есть свой голос, своя четко очерченная сюжетная линия. Никто друг друга не перебивает, все или играют в унисон, или вступают с сольной партией в свое время. И руководит всем эксцентричный, одержимый любовью к музыке маэстро Родриго.
Думаю, изначально одной из целей авторов сериала было показать изнанку музыкального мира (или же это было целью автора книги, по которой снят сериал). На это намекает и подзаголовок — «Секс, наркотики и классическая музыка»: мол, эти люди во фраках и вечерних платьях мало чем отличаются от рок-музыкантов (и так оно и есть). Да и жить тоже на что-то надо, так что уроками и «халтурой» тоже подрабатывают все.
Однако в итоге эта тема отходит на второй план. На первый же выходят поиски себя, своего места в музыке и в жизни. В состоянии душевной смятенности живут практически все герои сериала: всем чего-то не хватает, но они или не могут это получить, или сами не осознают, что же им нужно. И, наверное, во многом благодаря этому сериал так интересен: наблюдать за тем, как люди меняются, как движутся к цели или же пытаются эту цель найти, всегда захватывающе.

Атмосфера легкого безумства в сочетании с преизрядной долей юмора, элементами драмы и классической музыкой создает коктейль, от которого сложно оторваться. Пожалуй, это не шедевр и не must see (для этого сериал слишком незамысловат и местами неровен), но для поднятия настроения и получения удовольствия подходит прекрасно. Жаль только, что повествование буквально обрывается на полуслове. В концовке в равной степени сочетаются и триумф, и провал, и ощущается она скорее не финальным аккордом, а неким отправным пунктом и катализатором дальнейшего развития. Потенциал в этом развитии очень вдохновляющий, так что будем надеяться, что второй сезон будет еще лучше первого.
Интересно, что классическая музыка уже была одним из главных героев сериала — идея не нова. В 2007 году в Японии вышел аниме-сериал о студентах японской консерватории под названием «Нодаме Кантабиле». Этот сериал обладает таким же свойством нравиться, как и «Моцарт в джунглях», причем определить основной компонент притягательности тоже довольно затруднительно. Многие приписывают это воздействию классической музыки, но, по-моему, музыка в обоих случаях идет просто чудесным дополнением к основному блюду, своеобразной вишенкой на и так вкусном торте.
«Нодаме» — это своеобразная «Занимательная классика»: тут подробно, очень бережно и любовно рассказывают о музыке, о том, как учиться ее понимать, об особенностях игры на разных инструментах, о том, как функционирует оркестр и в чем заключается работа дирижера и о многом другом. Но хорошо от сериала становится не потому, что он о музыке, а потому, что он о любви — о том, как любовь к музыке помогла двум людям найти друг друга, разглядеть и измениться. Только сказано об этом неявно. Собственно, об этом не сказано — это выражено в музыке.
Завязка такова: Тиаки — одаренный скрипач, который мечтает стать дирижером, но для этого ему нужно ехать учиться в Европу, а он страдает аэрофобией — боится летать на самолетах. И на кораблях плавать тоже боится. А Япония, как известно, остров. Так что трудоголик и перфекционист Тиаки пребывает в унынии и озлоблении, когда знакомится со студенткой той же академии Нодой Мегуми (она же Нодаме). У Нодаме проблемы с игрой по нотам, ей их трудно читать, но зато она способна воспроизвести пьесу на слух, прослушав только раз.

Тиаки из тех, кто стремится добиться совершенства, делая «как надо» и упорно работая; это человек с кучей психологических проблем, с которым не больно-то желают общаться (он не стесняется указывать на недостатки). Нодаме к совершенству не стремится, она стремится получить от игры удовольствие; это человек с кучей психологических проблем, с которым не очень-то желают общаться (производит впечатление дурочки). Тиаки нужно учиться импровизировать; Нодаме нужно учиться упорно работать и (прежде чем импровизировать) делать «как надо». Несмотря на внешне вроде бы полную несхожесть, у них много общего — и у каждого есть то, чего не хватает другому.
Кантабиле — это особенность игры на двух фортепиано, когда исполнители играют одну мелодию, но несколько по-разному, при этом дополняя друг друга. В первой серии Тиаки с Нодаме сыграли сонату для двух фортепиано Моцарта, и каждому из них пришлось для этого измениться: она долго учила ноты, он учился мгновенно подстраиваться под непредсказуемую манеру Нодаме. Весь дальнейший сериал — история о том, как они учились играть в унисон и в жизни, помогая измениться друг другу и тем самым меняя самих себя — и влюбляясь друг в друга. «Очень трудно добиться от исполнения такой эмоциональной наполненности, чтобы твоя душа затрепетала в ответ. Всегда мечтая это испытать, еще вчера я не верил, что такое возможно. Но прямо сейчас, вне всякого сомнения, я чувствую, как трепещут струны моей души».
Это сериал очень безыскусный (в том числе и в своей рисовке, крайне минималистичной), но в то же время совершенно не примитивный и очень тонкий. Есть в нем какие-то легкость, воздушность и радость жизни, свойственные юности, а кроме того — отличный юмор и волшебно прекрасная концовка.
Юмор, жизнерадостность и оптимизм — это в обоих сериалах общее. Они кажутся мне очень близкими по духу, несмотря на все многочисленные различия. Оба лишены цинизма. Оба не боятся показаться пафосными или смешными, искренне любуясь прекрасными душевными проявлениями в человеке (и потому не выглядят ни пафосно, ни смешно). Оба любуются спокойной самоотверженностью в посвящении себя делу своей жизни.
И оба очень любят классическую музыку. Прочувствованный до последней ноты рахманиновский концерт для фортепиано с оркестром, сыгранный в «Нодаме», и увертюра Чайковского «1812 год», феерически сыгранная в «Моцарте», заставили трепетать и струны моей души. Возможно, стоит посмотреть хотя бы ради них.
Полина Скурихина
- 4727
- st9ler
Тоже первое, что вспомнила — это «Нодаме»
что-то запоздалый обзор. Моцарта мы уже посмотрели.

О, какая новинка. Вот уж не пропустим. А «Нодаме» — чудо, да.
Только зарегистрированные и авторизованные пользователи могут оставлять комментарии.
Комментарии